Yunan Uyanış Tarzı Neden 19. Yüzyıl Amerika’sında Hit Oldu?

19. yüzyılda Amerikan demokrasisinin temsilcisi haline gelen mimari tarzı

Bu seride, usta ahşap ustası Brent Hull, okuyuculara Amerikan tarihi boyunca popüler olan farklı mimari tarzları tanıtacak, bunların önemini ve benzersiz tasarım özelliklerini açıklayacak.

Hiçbir mimari tarz, Greek Revival gibi bir Amerikan döneminin hayal gücünü yakalayamadı. 1820’den 1860’a kadar süren, sadece bir tarzdan daha fazlasıydı; genç ulusumuzun mimarisinde kendini ifade eden ve demokrasinin ayakta kalabileceğine ve yaşayacağına dair ideolojik bir güvenceydi. 200 yıl önce halk tarafından ve halk için demokratik bir yönetim kavramının radikal bir model olduğunu ve hala bir deney olduğunu unutuyoruz. Amerikan Devrimi ve Avrupa hükümet kalıplarından kopmamız, bizzat devrimciydi. Yunan Revival tarzının popülaritesi, Amerika’nın bir ulusa yükselişiyle aynı zamana denk geldi. Bu, genç ülkemizin arzu ettiği, kalıcılığı ve gücü yansıtan bir tarzdır.

James Stuart ve Nicholas Revett tarafından yazılan “Atina Eski Eserleri”nin ön sayfası, 1762. (Public Domain)

Yunan Revival stili, en çok Yunanistan’daki Parthenon’dan ilham alan tapınak cephesiyle tanımlanabilir. Bu ünlü tapınak, Atina’daki Akropolis’te bulunur – şehrin üzerinde gururla duran ve Atina’nın koruyucu tanrıçası Athena’nın ibadet yeri olan uzun kaya oluşumu. Parthenon, matematiksel saflığı ve tasarım bütünlüğü nedeniyle yüzyıllardır çalışılmakta ve saygı görmektedir. Amerika’daki Yunan Uyanış dönemi 1820’den 1860’a kadar sürse de, Yunan kültürüne olan ilgi Avrupa’da bir süredir gelişiyordu. 1750’de İngiltere’de antik Roma dünyası incelenmiş ve kapsamlı bir şekilde keşfedilmişti. 16. yüzyıl İtalyan mimarı Andrea Palladio’nun 1570’de “I quattro libri dell’architettura” (“Mimarlığın Dört Kitabı”) yazmasının üzerinden neredeyse iki yüzyıl geçmişti. Bu kitap birçok önde gelen inşaatçı ve mimarın raflarındaydı ve klasik özelliklere dayalı tasarım ve inşaat için plan haline geldi.

İlginç bir şekilde, Palladio şimdiye kadar sadece antik Roma’yı incelemişti. 1750’ye gelindiğinde, Yunanistan’ın Roma mimarisi üzerinde kilit etkisi olduğu iyi biliniyordu. Romalılar, Yunanlıların mükemmelleştirdiği fikirleri benimsemiş ve benimsemişlerdi. Yunanistan ve antik Yunan kültürü, casusluk korkusuyla gezginlerin ülkeye girmesine izin vermeyi reddeden Osmanlı Türk İmparatorluğu (15. yüzyılın ortalarından 19. yüzyılın başlarına kadar) tarafından gizlenmiş ve örtülmüştür.

Epoch Times Fotoğrafı
Paestum, İtalya’da bir Yunan tapınağının kalıntıları. (Antonio Sessa/Unsplash)

18. yüzyılda Yunanistan’a seyahat etmek tehlikeliydi; Böylece, ruhlu bir grup düşünür tarafından gizli bir görev ortaya çıktı. James Stuart (arkeolog, mimar ve sanatçı) ve Nicholas Revett (mimar) adlı iki İngiliz, Londra Dilettanti Derneği tarafından finanse edilen ve organize edilen 1751’de Atina’ya gitti. Yerli Türk kılığında, Atina Akropolisi ve Parthenon’un doğru ölçümlerini yaparak antik Yunan kalıntılarını gizlice çizip tarihlendirdiler. Bu misyon, 40 yıllık bir süre içinde üç cilt halinde yazılan ufuk açıcı “Atina Eski Eserleri” kitabıyla sonuçlandı. Bu keşifler 1758’de yayınlandıktan sonra, eser antik Yunan mimarisi hakkında bir kaynak kitap haline geldi.

“Atina Eski Eserleri” büyük ilgi gördü ve mimarları yeni formlarda ve taze ilhamla inşa etmeye teşvik etti. Kitap, Yunan tasarımlarının Roma tapınaklarından ve binalarından nasıl farklı olduğunu vurguladı. Örneğin Yunan mimarlar tasarımlarında kemer kullanmamışlar; kemer bir Roma iyileştirmesiydi. Parthenon gibi Yunan tapınakları güzeldi ve neredeyse matematiksel mükemmellikleri ve simetrileri için hayrandı. Parthenon’un oranları insan vücudunun oranlarıyla eşleşir; Kolonlar ve kirişler arasında, insan formuna çok benzer şekilde orantılı bir ilişki vardır, burada baştan ele orantılıdır.

Epoch Times Fotoğrafı
Paestum’daki Yunan tapınaklarının Giovanni Battista Piranesi tarafından yapılan gravürü, 1778. (Public Domain)
Epoch Times Fotoğrafı
1829 dolaylarında John Neagle tarafından “William Strickland”. Yale Üniversitesi Sanat Galerisi, New Haven. (Kamusal Alan)

Yunan kültürüne olan ilgi 18. yüzyılın sonları ve 19. yüzyılın başlarında artmaya devam etti. 18. yüzyılda güney İtalya’daki Paestum’daki (MÖ 550 ila 450) Yunan tapınaklarının yeniden keşfi bir mucizeydi. İtalya bölgesinde (bugünkü Calabria) iyi korunmuş üç Yunan tapınağının varlığı, İskender’in (MÖ 356-323) altındaki dünyanın orijinal Yunan egemenliği fikrini güçlendirdi. Bu tapınak, 1778’de ünlü oymacı Giovanni Battista Piranesi’nin tapınağı çizmesinden ve baskıların halka kolayca erişilebilir hale gelmesinden sonra daha popüler hale getirildi.

Amerikalıların Yunan Revival tarzına olan ilgisi, İngiltere ile Amerika arasındaki 1812 Savaşı’ndan yararlandı. Bu savaşlar, ulusun İngiliz tasarımına ve kültürüne olan ilgisini artırdı. Doğal olarak daha uzak yerlerden ilham arayan Yunanistan’ın orijinal bir demokrasi olarak hikayesi bulaşıcıydı. 1820’lerin başında, Osmanlı Türk İmparatorluğu’ndan Yunan bağımsızlığı için savaş başladı ve bu, Amerikalılara bağımsızlık mücadelelerini hatırlattı. Yunan bağımsızlık savaşı birinci sayfa haberiydi ve ünlü İngiliz şair Lord Byron’ın 1824’te Birinci ve İkinci Missolonghi Kuşatması’ndan sonra Yunan birliklerini eğitirken geçirdiği ateşten ölmesiyle daha da inandırıcı hale geldi.

Bütün bunlar Amerikan halkının hayal gücünü ne kadar heyecanlandırdı? Belki de birçok kasaba ve şehrimizin bu döneme ait isimlerinden başka bir yere bakmamıza gerek yok. Georgia Bulldogları ile ünlü kolej kasabası Atina, Georgia’ya Platon ve Aristoteles’in düşünce okulu onuruna Atina adı verildi. Yunan şehirleri ve vatandaşlarının adını taşıyan kasabaların gerçek sayısı derindir. Şu isimleri düşünün: Yunan tanrısı Atlas’tan Sparta, Atina, Ithaca, Siraküza, İskenderiye, Akron ve Atlanta. Yunan kültürünün ve düşüncesinin sadece mimariye değil, Amerikalıların kendilerini bir halk olarak nasıl düşündüklerine de ilham verdiği açıktır.

Epoch Times Fotoğrafı
Dor düzeninin elle çizilmiş bir başkenti. (Marina Gorskaya/Adobestock)

Bugün Yunan Revival mimarisi birkaç temel özellik ile kolayca tanımlanabilir: bir tapınak önü, kaideleri olmayan büyük Dor sütunları ve üçgen alınlıklı basit ve cesur taş benzeri süslemeler. Amerika Birleşik Devletleri’nin İkinci Bankası, Philadelphia, Yunan Revival tarzının harika bir örneğidir. Şimdi Philadelphia’daki Independence Park’ın bir parçası olan banka, Philadelphia mimarı ve inşaat mühendisi William Strickland tarafından 1818 ve 1824 yılları arasında inşa edildi. Doğrudan yükseltilmiş stylobat (yükseltilmiş platform) üzerine oturan güçlü yivli Dor sütunları ile Amerika Birleşik Devletleri’nin İkinci Bankası, Yunanistan’daki Parthenon’dan açıkça ilham aldı. Bankanın sekiz sütununun kaidesi yoktur, bu da benzersiz bir antik Yunan detay stilidir. Binanın varlığı, imzası Yunan üçgen alınlığı ve kapı ve pencerelerin etrafındaki basit süslemeler ve pervazlarla taçlandırılmış geniş, kalın sütunları ile karakter olarak komuta ve cesurdur.

Strickland, profesyonel olarak eğitilmiş ilk Amerikalı mimar olarak kabul edilen Benjamin Latrobe’un eski bir öğrencisiydi. Hem Latrobe hem de Strickland, Yunan Revival tarzının müritleriydi ve Amerika’da Yunan Revival hareketinin kurulmasına yardımcı olmakla itibar kazandılar. Strickland’in en başarılı bina tasarımlarından bazıları bu tarzdaydı. 19. yüzyıl boyunca, Yunan Revival tarzı, kendisini daha yeni küçük kasabaların, bankaların, adliyelerin ve kalıcılık ve önem havası oluşturmak isteyen diğer sivil binaların inşasına kadar genişletti.

Epoch Times Fotoğrafı
Amerika Birleşik Devletleri’nin İkinci Bankası, Philadelphia’da. (Mat/Adobe stoku)

Epoch Times Fotoğrafı
Tennessee’deki Belle Meade Çiftliği’ndeki konak.

Bir başka öne çıkan Strickland tasarımı, Nashville, Tennessee’deki Belle Meade plantasyonuydu. Eskiden, iki katlı plantasyon Federal tarzda inşa edilmişti, ancak William Giles Harding 1839’da Belle Meade’deki operasyonları devraldıktan sonra, eve 24 x 55 fitlik iki katlı bir ek inşa etmek için Strickland’ı kullandı. Yunan Revival stiline uygun olarak, yeni ev, altı kireçtaşı, ön sundurmayı destekleyen Dor sütunları ve alınlıklı çatı katı ile “silüet olarak cesur, orantılarda geniş ve ayrıntılarda basitleştirildi”.

Yunan Uyanış dönemi, 1860’larda İç Savaş başladığında sona erdi. Savaştan sonra bu tarz unutuldu ve yerini sanayileşmiş Viktorya mimarisinin dekoratif fırfırları aldı. Stil, basit, dürüst karakteri ve çekiciliği nedeniyle bugün hala saygı görüyor. Güçlü tarihi sundurmalara sahip bu binalar, Amerika’nın genç bir ulus olarak büyümeyi ve gelişmeyi umduğu daha basit bir zamanı bize hala hatırlatıyor.

Bu makale ilk olarak American Essence dergisinde yayınlanmıştır.

.

Leave a Comment