Yeni Drexel sergisi 1920’lerin en iyi moda on yılı olmasının 10 yolunu vurguluyor

PHILADELPHIA — 1920’ler korsenin sonu oldu. Bu, Kükreyen 20’lerin görünüşünü kutlamak için yeterli bir sebep.

Ancak moda tarihi, bu çökmekte olan on yıla çok daha fazlasını borçludur. Küçük siyah elbise gardırobun olmazsa olmazı oldu. Parıltı ve saçak, gece hayatının ve dansın popülaritesi sayesinde giyimlerini ilk kez yaptı. Güzellik ürünleri ve iç giyim ilk kez seri üretildi ve hem departmanlarda hem de beş kuruşluk mağazalarda satıldı.

Hayat değiştiren diyebilir misin?

Drexel Üniversitesi Robert ve Penny Fox Tarihi Kostüm Koleksiyonu direktörü ve en yeni moda sergisi Venus & Diana: Fashioning the Jazz Age’in küratörü Clare Sauro, “1920’lerde gerçekleşen büyük bir kültürel değişim var” dedi. Sauro, “Amerikalı kadın için modanın bir eğlence olarak tanıtılması, büyük mağazaların yalnızca Fransız tasarımları ithal edip raftan kıyafetler satmadıkları, moda gösterileri ve öğle yemekleri düzenlemeleri ve alışveriş yaparken sosyalleşmeleri nedeniyle doğdu” dedi.

“Venus & Diana”, Drexel Üniversitesi’nin kurucusu AJ Drexel’in torunu Amanda “Minnie” Drexel Fell Cassatt da dahil olmak üzere, çoğu 1920 doyennenin dolaplarından doğrudan gelen 44 giysiden oluşuyor. Sauro, koleksiyonun 1890’lara dayandığını söyledi. Sauro, “1950’lerde bunlar sadece eski kıyafetlerdi,” dedi. “Vintage’ın değer görmediği bir dönemde muhteşem bir giyim grubu topladık.”

Sauro, Coco Chanel’in evinden nadir bulunan püsküllü bir gece elbisesini içeriyordu. Tasarımları Japonca, Çince ve Farsça olduğu için erken dönem küresel etkilere hitap eden eşit derecede yetenekli, ancak daha az bilinen Callot Soeurs’tan bir üçlü kadın kıyafeti var. Philadelphialı bir terzi tarafından üretilen erkek giyiminden ilham alan tüvit pantolon takımları skandal olarak kabul edildi, ancak bugün gardıropların zımbaları.

Sauro, “Bu parçaları giyen kadınlar, altın çağın soyguncu baronlarının çocukları ve torunlarıydı,” dedi. “Bu, gençlerden hayatları pahasına kaçan bir genç nesildi: erkek arkadaşları ve küçük erkek kardeşleri I. Dünya Savaşı’ndan dönmedi. Arkadaşlarını İspanyol gribine kaptırdılar.” Başka bir deyişle, eski sevgililerin yeni stil anlayışları hakkında ne düşündükleri umurlarında değildi.

Sauro, “Venüs ve Diana”yı 2020’de 100 yıllık bir retrospektif olarak açmayı planladı, ancak salgın bu fikri ezdi. Şimdi, kendisi de Amerikan tarihinde böylesine çalkantılı bir dönemden geçtikten sonra, 1920’lerin sadece bir kez yaşarsınız duygusunu daha iyi anlıyor.

Sauro, “Roaring ’20’ler büyük bir partiydi ama arkasında çok fazla acı vardı,” dedi. “Bu yüzden sergi rezonansa girecek.”

1920’lerin modanın en iyi on yılı olmasının 10 nedeni daha

Glitter giymeye başlıyoruz

Gençler 1910’larda gece kulüplerine gitmeye ve dans etmeye başladılar, ancak 1920’lerde bu bir trend oldu. Parıltı, payetler ve yapay elmaslar artık kibar şirkette kabul edilebilirdi. Daha önceki dönemlerde, süslü boncuklar vurgu görevi gördü. 1920’lerde, hala oldukça yeni bir teknoloji olan elektrik lambaları, gece kulüplerinde, restoranlarda ve diğer moda mekanlarda yaygınlaştı. Görünmek isteyen eğlence düşkünleri, parıldayan giysiler giydi.

İç çamaşırı giymek kolaylaşıyor

Kemikli iç çamaşırlarının ortadan kaybolması, yerini ipek jarse tanklara ve pantolonlara bıraktı. (Bugün onlara erkek şortu diyoruz.) Fırfırları ve kurdeleleri değiştirdiler ve dar Chanel elbiselerinin altına pürüzsüz bir kanvas sundular. Bu gruplamaya Sauro, Etsy’den satın aldığı buz gibi pembe, ipek örgülü tek parça bir iç çamaşırı dahil etti. Giysi yaklaşık 1927’dir. Sauro, “Askıdaki etiket, giysinin tipik olarak 1920’lerde kullanılan Fildişi pullarıyla yıkanması gerektiğini söylediği için tarih verebildim” dedi.

Loungewear göz kamaştırıyor

1920’lerde kadınlar sadece uyumak için değil, daha fazlası için pijama giymeye başladılar. Evde ve sahilde eğlenirken giyerlerdi. Sauro, “Silüetler gevşekti, bol dökümlüydü ve çok rahat, rahat bir çekicilikti” dedi. 1920’lerden önce, pantolon erkek giyimi olarak kabul edildiğinden, kadınların evlerinde bile pijama giymesi riskliydi.

androjeni pratiktir

Kadınlar tenis, golf, binicilik, uçan uçaklar ve yarış arabaları gibi sporlara katılmak için erkek kıyafetleri giymeye başladılar. Bu pratiklik, androjenliği havalı yaptı. Sauro, “Bu dönem olmasaydı, 1930’larda Marlene Dietrich veya Josephine Baker’ın beyaz kravat ve kuyruklarında olmazdı,” dedi. Chanel ve Jean Patou gibi tasarımcılar kadın koleksiyonlarına kravat, blazer ve hırka eklemeye başlayana kadar bazı kadınlar erkek gardıroplarından giysiler bile ödünç aldı.

Alışveriş raftan kalkar

Amerikan iş adamlarının eşleri, modayı kendi şartlarında ve hızlı bir şekilde istedi. Couture günlük elbiseler için uzun parçalarla oturmak yerine, şimdi gör, şimdi satın al konsepti tanıtıldı ve gelişti, çünkü hırkalar, pilili etekler ve jarse örgüler büyük mağazalarda ve butiklerde raftan satıldı. Sauro, “Bu, 1950’lerde Clare McCardell ve 1970’lerde Calvin Klein gibi Amerikalı tasarımcıların başarısının yolunu açıyor” dedi.

Etkiler Mısırlı

1922’de Kral Tutankhamun’un mezarının keşfi, Avrupalı ​​ve Amerikalı tasarımcılara akşam tulumlarına ve dans eden elbiselere hiyeroglif motifler ekleme konusunda ilham verdi. Beyaz veya siyah pamuktan yapılmış ve gümüş şeritlerle süslenmiş ithal Mısır şallarına talep vardı. Sauro, “Bu eşofman şalları, bu dönemdeki Egyptomania sahnesinin tipik bir örneğidir” dedi.

Daha fazla boncuk, daha fazla doku

Sauro, 1920’lerin giysilerinin basitleştirilmiş yapısının, süsleme için mükemmel bir araç sağladığını ve gece giyiminde zengin tekstiller, ağır boncuklar, payetler ve püsküllerle sonuçlandığını söyledi. “Savaş varken gösterişli bir parti vermek kötüydü ve insanlar yas tutarken hayattan zevk almak kötüydü, bu yüzden 1920’ler insanların yeniden eğlendiği bir zaman oldu. Tekstilde bir kutlama havası var.”

Hareketli elbiseler

Charleston, Shimmy, Black Bottom 1920’lerde caz için yapılan popüler danslardı. Bu danslar tamamen bir kilim kesmekle ilgiliydi, bu nedenle valslere uygun akıcı elbiseler, püsküllü aerodinamik kılıflarla değiştirildi. Bu silüetler bugün şehirdeki popüler görünümlerini koruyor.

Merhaba Küçük Siyah Elbise

1920’lerden önce modaya uygun bir kadın gün boyunca kıyafetlerini değiştirirdi. Sabah elbisesiyle kahvaltı yaptı, günlük elbisesiyle alışverişe gitti, ikindi elbisesiyle ziyarete gitti ve gece elbisesiyle akşam yemeği yedi. Chanel tarafından popüler hale getirilen radikal küçük siyah elbise, kadınlara tüm gün aynı elbiseyi giyme ve sadece aksesuarlarını değiştirme seçeneği verdi. Sauro, “Kadınlara hayatlarını yaşama ve kıyafetlerini her zaman değiştirmeme özgürlüğü veriyor” dedi.

Kozmetikler günlük ücret haline geliyor

Sauro, 1920’lerin sonunda, kozmetiklerin sadece sosyal olarak kabul edilebilir olmadığını, düzgün giyimli bir kadın için gerekli olduğunu söyledi. Fondöten pudrası, maskara, ruj ve allık seri üretimi, gündelik kadının cazibeye erişmesini sağladı. Sauro, “Kozmetik, 1920’lerde kadın bağımsızlığıyla açıkça bağlantılı olan şeylerden biri” dedi. “Tıpkı sigara içmek, içki içmek ve araba kullanmak gibi, kozmetik kullanmak da sosyal özgürlüğün sembolü olarak görülüyor.”

“Venüs ve Diana: Caz Çağını Biçimlendirmek” 6 Mayıs’a kadar açık ve Drexel Üniversitesi’nin URBN Merkezi, 3501 Market Caddesi’nde bulunuyor. Saatler Pazartesi-Cuma 10:00 – 16:00 Giriş için önceden arayın: 215-571-3504. Lütfen maske takın. Sergiye giriş ücretsizdir.

Drexel Üniversitesi’nin Philadelphia’daki “Venus & Diana: Fashioning the Jazz Age” filminde gösterildiği gibi, erkek giyiminden ilham alan kadın spor giyimi 1920’lerde çok modaydı.

Philadelphia’daki “Venus & Diana: Fashioning the Jazz Age” sergisinde sergilenen süslü bir gece kabanı.

Philadelphia’daki Drexel Üniversitesi’ndeki “Venus & Diana: Fashioning the Jazz Age” sergisinde ışıltılı bir akşam başlığı sergileniyor.

Leave a Comment